La photographie produit : ce qui change tout

Une identité soignée associée à des photos improvisées donne une marque incohérente. C'est souvent le maillon faible, et rarement celui qu'on budgète.

La photo est un élément d'identité

La façon dont vos produits sont photographiés en dit autant que votre palette : lumière dure ou douce, fond neutre ou mis en scène, cadrage serré ou large. Ces choix constituent un langage, et ils doivent être décidés une fois puis tenus.

Beaucoup de marques définissent leur logo au millimètre puis laissent la photographie à l'improvisation. Le résultat se voit tout de suite : un fil d'actualité qui ne ressemble à rien.

Décider avant de photographier

Les paramètres à figer dans le guide de marque :

• La lumière : naturelle ou studio, dure ou diffuse, ombres marquées ou non.
• Le fond : uni, matière, contexte d'usage.
• Le cadrage : proportions, place laissée autour du produit.
• Le traitement : colorimétrie, contraste, grain.

Quatre décisions, et n'importe quel photographe peut ensuite produire des images qui appartiennent à la même famille.

La cohérence prime sur la perfection

Vingt photos correctes et cohérentes valent mieux que trois photos superbes noyées dans quinze images disparates. L'œil lit d'abord l'ensemble.

C'est pourquoi il vaut mieux photographier toute une gamme dans une même session, avec un montage figé, que d'ajouter des références au fil des mois avec une lumière différente à chaque fois.

Prévoir les recadrages dès la prise de vue

La même photo devra tenir en bannière très large, en carré, et en format vertical. Si le cadrage est trop serré à la prise, aucun recadrage ne sera possible.

Photographiez plus large que nécessaire, et vérifiez sur place que le sujet survit aux trois proportions. C'est une minute au tournage et des heures épargnées ensuite.

Le détail qui trahit

Sur un produit, les défauts se voient : poussière, traces de doigts, étiquette de travers, reflet du photographe. À taille réelle sur un écran, tout se remarque.

Prévoyez du temps de nettoyage et de calage avant chaque plan. C'est fastidieux, c'est ce qui sépare une photo professionnelle d'une photo d'inventaire.

Photographier l'emballage réel

Les mises en situation numériques servent à présenter un projet. Elles ne remplacent pas une photo du produit fini : la matière, la lumière sur un vernis, la façon dont un carton prend l'ombre ne se simulent pas complètement.

Dès que la production existe, photographiez-la. C'est cette image qui convainc.